Inicios del Arte Digital: Cybernetic Serendipity

21 feb 2012
Inicios del Arte Digital: Cybernetic Serendipity
Inicios del Arte Digital: Cybernetic Serendipity
Inicios del Arte Digital: Cybernetic Serendipity
Inicios del Arte Digital: Cybernetic Serendipity

La primera gran exposición sobre arte digital fue registrada con el nombre de Cybernetic Serendipity en 1968, en el Institute of Contemporary Arts de Londres, y fue comisariada por la crítica polaca Jasia Reichardt. El nombre de Cybernetic Serendipity viene a decir algo como "afortunados descubrimientos cibernéticos". Aun así, la traducción literal es algo complicada ya que la palabra Serendipity fue votada en Junio de 2004 dentro de las diez palabras más difíciles de traducir por la British Translation Company

En la exposición del 68 reinaba un ambiente de expectación y fue recompensada con un éxito considerable, si tenemos en cuenta los datos de la revista TIME que hablaban de unos cuarenta mil visitantes que se acercaron a ver las obras.

Uno de los mayores observadores de la escena artística asistida por ordenador de la época, el canadiense Leslie Mezei, habló sobre la exposición destacando el interés que existía sobre la aplicación de la informática a las diversas áreas visuales, aunque remarcó los pocos logros que se habían conseguido hasta entonces, señalando como principales causas, la dificultad técnica de procesamiento de las imágenes en dos dimensiones y la complejidad y el coste de los soportes electrónicos. El mismo Leslie, además de observador, también tomaba parte de la escena artística digital produciendo imágenes, a través de la computadora, bajo temas nacionales como la bandera canadiense.

Quizás el sentido más interesante de esta exposición fue dar a conocer el nuevo perfil del artista del siglo XX. Un hombre dedicado a las tecnologías que creaba con la ayuda de estás, y ayudándose del azar, conseguía generar obras que de otra forma le habrían sido imposibles. Personas que habían estudiado matemáticas, física o informática y que posiblemente no sabían ni siquiera dibujar, eran capaces de crear imágenes que en algunas ocasiones podían considerarse arte y se exhibían en el circuito artístico donde comúnmente se acostumbraba ver cuadros, dibujos o esculturas.

    "Uno de los puntos en común de las obras que se expusieron fue el aspecto netamente digital que tenían, es decir, la presencia visual delataba la concesión virtual de las obras, dejando a un lado los trabajos realizados a mano".


Uno de los puntos en común de las obras que se expusieron fue el aspecto netamente digital que tenían, es decir, la presencia visual delataba la concesión virtual de las obras, dejando a un lado los trabajos realizados a mano. Al margen de esto, es equivocado creer que las obras guardaban otros aspectos similares, pues los trabajos habían sido generados a través de ideas muy diversas y contradictorias. Se expusieron vídeos sobre animación, dibujos de gráficos impresos a través del plotter, poesía haiku producida a través de diferentes programas, robots, obras interactivas, etc. Todo ello representando la disposición de carácter más contemporáneo en el arte digital a nivel internacional.

 

Entre los artistas participantes, quizás los más conocidos fuesen Nam June Paik, exhibiendo su Robot K-456 o el suizo Jean Tinguely, representado en la Cybernetic Serendipity por dos de sus Paintings Machines, que son exactamente lo que su nombre indica, dispositivos con una especie de brazos capaces de generar dibujos abstractos automáticos. Aunque esta serie de trabajos ya habían sido exhibidos anteriormente y no representaba los aspectos más innovadores en el campo de las artes tecnológicas.
Otros artistas que se dieron a conocer entre los años anteriores y posteriores a la exposición fueron: el compositor e inventor Peter Zinovieff, el animador norteamericano John Whitney, Gustav Metzger quién desarrollo el concepto de arte Auto-destructivo, el escultor cibernético Edward Ihnatowicz, Bruce Lacey y Gordon Pask entre otros.

_______________

 

LIESER, W. (2009). Arte Digital. Königswinter: Ullmann.
_______________


Cibernetic Serendipity en Medien Kunst Netz:
http://www.medienkunstnetz.de/exhibitions/serendipity/images/1/


Comentarios

Por: Miguel Ángel
Licenciado en Bellas Artes. Artista independiente. Editor y coordinador de The Church of Horrors.
Últimas Publicaciones
La necesidad de espíritu en el arte actual
Miguel Ángel 29 oct 2012
Entrevista a Elvira Ramos
Miguel Ángel 14 oct 2012
Entrevista: San Poggio
Miguel Ángel 20 jun 2012
Crítica: Le temps du loup de Michael Haneke, 2003
Miguel Ángel 17 abr 2012
Crítica: Kumonosu-jô de Akira Kurosawa, 1957
Miguel Ángel 18 mar 2012
Entrevista: Artificios
Miguel Ángel 29 feb 2012
Entrevista: Deno
Miguel Ángel 22 feb 2012
Entrevista: Jardín de la Croix
Miguel Ángel 18 feb 2012
Entrevista: 413 (David Pisabarro)
Miguel Ángel 16 feb 2012
Entrevista: Cró!
Miguel Ángel 16 feb 2012
Crítica: Repulsión de Roman Polanski, 1965
Miguel Ángel 16 feb 2012
Entrevista: Hand of Fatima
Miguel Ángel 21 nov 2011
Entrevista: Interpretaciones del Leve Sentir
Miguel Ángel 21 nov 2011
Entrevista: Cloudkicker
Miguel Ángel 01 dic 2010